DESCRIZIONE DEL CORSO
Questo corso ti accompagna passo dopo passo nel mondo della produzione musicale, guidandoti dalla teoria musicale di base fino al mix e mastering professionale.
Che tu voglia produrre pop, elettronica, trap, techno o qualsiasi altro genere, troverai un percorso completo, accessibile e diretto, ricco di esempi pratici realizzati con Ableton Live, ma applicabili facilmente anche ad altre DAW come FL Studio, Logic, Cubase, Studio One o Reaper.
Al termine del corso: avrai compreso e saprai applicare i fondamenti di teoria musicale utili alla produzione; saprai creare groove e linee di batteria realistiche e stilisticamente coerenti; conoscerai come utilizzare in modo corretto strumenti virtuali e sintetizzatori e saprai costruire un arrangiamento completo e bilanciato; conoscerai le tecniche per creare transizioni e FX per mantenere l’attenzione dell’ascoltatore e saprai mixare e masterizzare un brano musicale secondo gli standard attuali.
Iscriviti al corso ed entra subito nel mondo della produzione musicale!
CONTENUTI DEL CORSO
Il corso è composto da 18 videolezioni.
Indice dettagliato del corso:
Lezione 1
• Creazione beat di batteria
• Utilizzo della drum machine
• Gestione della Velocity
Lezione 2
• Inviluppo dei campioni
• Humanize
• Tecniche di quantizzazione avanzata
• Terzine
Lezione 3
• Drum processing
• Drum Layering
Lezione 4
• Ritmi di batteria in ogni genere
• Pattern di batteria acustica col MIDI
Lezione 5
• Teoria musicale base
• Scala maggiore e scala minore
• Accordi di triade
• Progressioni armoniche
Lezione 6
• Linee di basso
• Tipologie di basso nei vari generi musicali
Lezione 7
• Progressioni armoniche
• Creare una parte di pianoforte
• Trattare il pianoforte MIDI per renderlo realistico
• Basi di arrangiamento
Lezione 8
• Comporre una melodia
Lezione 9
• La sintesi sottrattiva
• I moduli di un sintetizzatore (oscillatore, inviluppo, filtro, Lfo)
• Utilizzo di Vital
Lezione 10
• Il campionatore
• Sound design
Lezione 11
• Arrangiamento e produzione di un brano (parte 1)
Lezione 12
• Arrangiamento e produzione di un brano (parte 2)
• Creazione della struttura completa di un brano
Lezione 13
• Creazione di transizioni
• Utilizzo di FX
• Come creare un Build-up
• Sound design (creazione di Uplifter e Riser)
• Automazioni
Lezione 14
• Effetti audio ed effetti MIDI
• Compressione in sidechain
Lezione 15
• Il Mix (Bilanciamento volumi, editing, equalizzazione, compressione, utilizzo delle mandate)
Lezione 16
• Il Mix della voce (Vocal Tuning, equalizzazione, compressione, gestione delle armonizzazioni, riverberi in mandata, de-esser)
• Utilizzo del Vocoder
Lezione 17
• Il Mastering
OBIETTIVI DEL CORSO
✔ Comprendere e applicare i fondamenti di teoria musicale utili alla produzione
✔ Creare groove e linee di batteria realistiche e stilisticamente coerenti
✔ Scrivere progressioni armoniche, melodie e bassline efficaci
✔ Utilizzare strumenti virtuali e sintetizzatori (come Vital, Serum e Kontakt)
✔ Costruire un arrangiamento completo e bilanciato
✔ Creare transizioni e FX per mantenere l’attenzione dell’ascoltatore
✔ Capire le logiche del sound design e della sintesi sonora
✔ Utilizzare i processori di segnali (equalizzatori, compressori, riverberi, delay, chorus ecc..)
✔ Mixare e masterizzare un brano secondo gli standard attuali
✔ Adattare il proprio workflow alle esigenze del genere.
DESTINATARI DEL CORSO
Il corso è destinato a:
• chi è all’inizio e vuole costruire basi solide nella produzione musicale
• musicisti e cantautori che vogliono diventare autonomi nella produzione
• producer intermedi che vogliono colmare lacune tecniche o creative
• appassionati di qualsiasi genere musicale (pop, EDM, trap, techno, ambient, ecc…)
• chi usa Ableton Live, ma anche utenti di altre DAW, tutte le nozioni sono applicabili su qualsiasi software
